Στην κριτική του DN στο βιβλίο το Σάββατο, η Mikaela Blomqvist ζήτησε μια σαφή αισθητική συζήτηση, μια εξόρυξη απόψεων για ζωτικά αισθητικά ζητήματα που διαφέρουν από τη μονολογική άποψη που βλέπει γύρω της σήμερα. Για παράδειγμα, παίρνει την πριόνια του Han Kang το περασμένο φθινόπωρο, το οποίο πιστεύει ότι δεν έχει συναντηθεί ποτέ σε ένα αρθρωτό αισθητικό και λογοτεχνικό σχέδιο.
Θα ήθελα επίσης να δω μια τέτοια απάντηση και εν αναμονή ίσως μπορώ να προσπαθήσω να δώσω τον εαυτό μου. Στο βαθμό που κατάφερα να ακολουθήσω τη Mikaela Blomqvist, αντιλαμβάνομαι ότι η προσδοκία μας για τη λογοτεχνία δεν διαφέρει ριζικά: ότι με την ευρύτερη έννοια αντιμετωπίζει κάτι που δεν έχετε αντιμετωπίσει ποτέ πριν.
Το περισσότερο ρουφηξιά Ήμουν όταν διάβασα αυτό που έγραψε για τον Kang στο GP μετά το βραβείο Νόμπελ. Αυτό που βρίσκει ο Mikaela Blomqvist σε αυτό που έχει διαβάσει είναι βιαστικά παραβολές που ελπίζουμε για το χείλος των περιφρονητικών, κλισέτ που ανήκουν στη λογοτεχνία του είδους και σε ένα διάχυτο συναίσθημα που δεν μπορεί να ονομαστεί τίποτα άλλο παρά συναισθηματικότητα. Όπου αυτό που βρίσκω είναι το νόημα που δημιουργείται με συγκεντρωμένη μορφή, τόνος που αυξάνει τα στρώματα που δεν αναμενόταν ποτέ πριν και τις συλλογές που ανοίγουν για συγκλονιστικές προοπτικές στον κόσμο και την ανθρώπινη προειδοποίηση.
Τώρα μπορεί να είναι επειδή έχουμε διαβάσει διαφορετικά βιβλία. Ο Mikaela Blomqvist μιλά κυρίως για το “Living and Dead”, ένα από τα πιο αξιοσημείωτα στη Σουηδία. Υποστηρίζω με βάση τα “ελληνικά μαθήματα”, την αγγλική μετάφραση. Όπως δείχνει ο τίτλος αυτού του βιβλίου, αυτά είναι μαθήματα σε μια νεκρή γλώσσα. Πραγματοποιούνται σε διαφορετική ήπειρο από ό, τι έζησε η γλώσσα. Τα μαθήματα αποδεικνύονται από μια γυναίκα που έχει χάσει τη δυνατότητα να μιλήσει. Και κρατούνται από έναν άνθρωπο που χάνει την ικανότητα που απαιτείται να αντιμετωπίσει μια γραπτή γλώσσα, όραμα.
Ένας διαφορετικός αλλοδαπός της γλώσσας, ακονισμένη από το γεγονός ότι η γυναίκα που χάνει έχει μια υπερευαισθησία σε ό, τι έχει να κάνει με τη γλώσσα. Όταν την εγκαταλείπει, είναι σαν να το άφησε ένα ρούχο από χιλιάδες βελόνες. Η αποξένωση έχει άμεση επίδραση του Brechtian στον αναγνώστη. Αυτό δεν είχε συναντήσει ποτέ μια γλώσσα πριν. Σε κάθε περίπτωση, δεν το είδα ποτέ. Ο Hangul, η κορεατική γραπτή γλώσσα που ο Kang καταλαμβάνει σε ένα απόσπασμα, βοηθά. Αλλά πάνω απ ‘όλα, είναι η ίδια η παρουσίαση, η συσχέτιση στη γλώσσα της επίλυσης και της ευκρίνειας, της στενής συγκέντρωσης και του αποπροσανατολισμού.
Τα αισθητικά επιχειρήματα εναντίον του άρθρου του Mikaela Blomqvist από το περασμένο φθινόπωρο πιθανότατα δεν έλειπαν εντελώς. Αλλά εξακολουθεί να βλέπει στο Han Kang ένα παράδειγμα παρέλασης για το πώς τα μέτρια βιβλία ανυψώνονται στο κοινό μας. “Αυτός είναι ένα παράδειγμα, Annie Eernaux άλλο. Και οι δύο είναι kitsch. Είναι λογοτεχνία ότι δεν πρέπει να λάβουμε σοβαρά υπόψη “, λέει στη συζήτηση.
Έχω ευκολότερο Συμφωνώ όταν πρόκειται για την Annie Eernux. Είναι φαινομενικά εξειδικευμένος στο να κάνει ένα χρόνο που περνάει ζωντανός, να τοποθετήσει μια μοίρα σε ένα συλλογικό γεγονός. Αλλά είναι ίσως τόσο ένα δημοσιογραφικό επίτευγμα όσο ένας λογοτεχνικός. Ο Kang, από την άλλη πλευρά, αντιστοιχεί σε αυτό που περιμένω από την πραγματική λογοτεχνία: να αντιμετωπίσω κάτι που δεν έχω αντιμετωπίσει ποτέ πριν.
Διαβάστε περισσότερα:
Τρεις λογοτεχνικοί κριτικοί στη συζήτηση: Είναι πραγματικά η λογοτεχνία σε κρίση;
