Δέκα χρόνια. Ίσως τόσος χρόνος χρειάζεται για να κάνει ένα σύνολο έργων τον κύκλο του και να φανεί υπό νέο πρίσμα. Η επιστροφή στους κινηματογράφους του έργου της Chantal Akerman, σχεδόν μια δεκαετία μετά την αυτοκτονία της τον Οκτώβριο του 2015, είναι ένα σημαντικό γεγονός στο φθινόπωρο ενός σινεφίλ. Τον Απρίλιο του 2023, η επανέκδοση του Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Βρυξέλλες (1975) τράβηξε 20.000 θεατές σε 200 οθόνες.
Αυτή τη φορά, ο διανομέας Capricci αυξάνει τα στοιχήματα με μια αναδρομική έκθεση 16 ταινιών μεγάλου μήκους που έχουν πρόσφατα ανακαινιστεί από την Cinémathèque Royale de Belgique. Αυτό το σάλβο αποτελείται από δύο κύκλους: ο πρώτος, “1974-1993” στους κινηματογράφους από τις 25 Σεπτεμβρίου και ο δεύτερος, “1996-2015” από τις 23 Οκτωβρίου. Θα υπάρχει επίσης έκθεση στο Jeu de Paume στο Παρίσι έως τις 19 Ιανουαρίου, 2025 με τίτλο «Chantal Akerman: Travelling», που εστιάζει στο εικαστικό έργο του κινηματογραφιστή μέσα από μια σειρά εγκαταστάσεων και αρχείων. Όλα αυτά θα στεφθούν από ένα πλούσιο σετ Blu-ray box 46 ταινιών, που έχει προγραμματιστεί να κυκλοφορήσει στα μέσα Οκτωβρίου.
Μόλις περάσει το Jeanne Dielman μνημείο, αυτή η τεράστια αναβίωση μάς προσκαλεί να εξερευνήσουμε τις τεράστιες παρακάμψεις του έργου που κρύβεται πίσω του, συχνά αντιληπτές ως προς τα σπασίματά του (μυθοπλασία, ντοκιμαντέρ, τηλεοπτικές ταινίες, αυτοπροσωπογραφίες), αλλά του οποίου την εμμονική συνοχή μπορούμε τώρα να κατανοήσουμε καλύτερα. Γεννημένη το 1950 στα προάστια των Βρυξελλών, η Akerman μπήκε πίσω από την κάμερα σε νεαρή ηλικία, κάνοντας την πρώτη της μικρού μήκους ταινία σε ηλικία 18 ετών, το εκρηκτικό Περάστε την πόλη μου (Blow Up My Town1968). Στα πρώτα της χρόνια, απορρόφησε μερικές από τις πιο ριζοσπαστικές αισθητικές περιπέτειες της εποχής: πρώτον, αυτή της ευρωπαϊκής νεωτερικότητας, την οποία αγκάλιασε με την ορμή του Jean-Luc Godard. Πιερό ο ανόητος (1965); μετά αυτή της αμερικανικής πρωτοπορίας (Μάικλ Σνόου, Τζόνας Μέκας, Άντι Γουόρχολ), στην οποία βυθίστηκε κατά τη διάρκεια της παραμονής της στη Νέα Υόρκη στις αρχές της δεκαετίας του 1970.
Οι ταινίες της διατήρησαν αυτή τη διπλή απαίτηση για φόρμα χωρίς να αρνούνται να προσεγγίσουν το κοινό μέσω της κωμωδίας: Ένας καναπές στη Νέα Υόρκη (1996), Αύριο Μετακομίζουμε (2004), το μιούζικαλ Χρυσή δεκαετία του ογδόντα (1986) ή τη μυθιστορηματική Ο Αιχμάλωτος (2000), βασισμένο στους Προυστ και Η τρέλα του Almayer (2011) με βάση τον Conrad.
Αντίθετοι ορίζοντες
Η ομορφιά του κινηματογράφου του Άκερμαν βρίσκεται στην ένταση που αναδύεται ανάμεσα σε δύο αντίθετους ορίζοντες: από τη μια, την κρεβατοκάμαρα, όπου αποσυρόμαστε, και από την άλλη, τον κόσμο ή τον πειρασμό του μακρινού. Η πρόκληση είναι να βρούμε διόδους από το ένα στο άλλο ή να δημιουργήσουμε βραχυκυκλώματα. Σε Εγώ, εσύ, αυτός, αυτή (I You He She1974), η σκηνοθέτις παρουσιάστηκε ως νωχελική ερημική στο διαμέρισμά της, έναν μικρό κόσμο που αναδιαμόρφωσε κατά βούληση μετακινώντας έπιπλα. Και τότε η νεαρή κοπέλα τελικά βγήκε έξω, ανεβαίνοντας τυχαία σε ένα φορτηγό, κάνοντας μια βόλτα με τον οδηγό (Niels Arestrup), και εκεί όλη η ετερότητα του κόσμου μπήκε στο οπτικό της πεδίο. Σε Νέα από το σπίτι (1977), η Akerman συνέλεξε μη θρυλικές απόψεις της Νέας Υόρκης (ανώνυμοι δρόμοι, γειτονιές χωρίς χαρακτήρες), ενώ η φωνή της διάβαζε γράμματα με την υπογραφή της μητέρας της. Η αδιάφορη πόλη, αναλυμένη σε γραμμές και επιφάνειες, φαινόταν μέσα από το φίλτρο αυτής της επιστολικής καταγωγής.
Σας απομένει να διαβάσετε το 54,4% αυτού του άρθρου. Τα υπόλοιπα είναι μόνο για συνδρομητές.
