Ανώτατα στελέχη της κορεατικής CJ ENM ανακοίνωσαν ότι θα διατηρήσουν την ετήσια δαπάνη περιεχομένου στο 1 τρισεκατομμύριο γουόν (750 εκατομμύρια δολάρια), ενώ αναγνωρίζουν ότι είναι απαραίτητα νέα επιχειρηματικά μοντέλα για την καταπολέμηση των αντίξοων οικονομικών ανέμων του κλάδου.
«Παρά την αυξανόμενη αβεβαιότητα στην κινηματογραφική βιομηχανία, θα συνεχίσουμε να υποστηρίζουμε τους δημιουργούς και να επιτρέπουμε στη φαντασία τους να ζωντανέψει και να λάμψει», δήλωσε ο Yoon Sang-hyun, Διευθύνων Σύμβουλος της CJ ENM, σε εκδήλωση που πραγματοποιήθηκε παράλληλα με το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν. (ΧΑΣΤΟΥΚΙ).
Ο Διευθύνων Σύμβουλος της TVING Choi Ju-hui, ο Διευθύνων Σύμβουλος του Studio Dragon Jang Kyung-ik, ο επικεφαλής του Γραφείου Επιχειρηματικής Καινοτομίας της CJ, Lee Dong-hyun, ο επικεφαλής του τμήματος εγχώριων επιχειρήσεων της CGV, Cho Jin-ho και ο αντιπρόεδρος διανομής περιεχομένου Seo Jang-ho, ήταν μεταξύ των παρόντων στην εκδήλωση.
Προσεκτική προσέγγιση
Ενώ τα στελέχη του ομίλου πολυμέσων τόνισαν ότι όλοι ακολουθούσαν μια προσεκτική προσέγγιση στις αντίστοιχες επιχειρήσεις τους, πολλοί τόνισαν ότι έχουν ήδη δοκιμάσει και δοκιμάσει καινοτόμους τρόπους για να προσεγγίσουν ευρύτερο κοινό και να αυξήσουν τα κέρδη.
Εκτός από το αυξανόμενο κόστος παραγωγής, η Seo είπε ότι μια άλλη πρόκληση είναι η ευθεία μείωση των εσόδων από διαφημίσεις στα γραμμικά τηλεοπτικά κανάλια. «Καθώς μειώνονται τα έσοδα από διαφημίσεις, είναι πιο δύσκολο να αφοσιωθείς στον προγραμματισμό. Αυτό το έλλειμμα δεν μπορεί να αντισταθμιστεί από τις πωλήσεις στο εξωτερικό και η γρήγορη επίλυση φαίνεται απίθανη», δήλωσε ο Seo.
Όσον αφορά τη θεατρική πλευρά της επιχείρησης, ο Lee είπε ότι η βιομηχανία κοιτάζει πίσω στο 2019 ως το έτος αιχμής για την παρακολούθηση θεάτρων στην Κορέα, με το τρέχον ποσοστό να κυμαίνεται πλέον στο 60% αυτού του όγκου.
Τόνισε ότι οι εισπράξεις για ταινίες που κατατάσσονται στη μεσαία κατηγορία έχουν μειωθεί δραστικά. «Αυτό είναι μια σοβαρή ανησυχία για την κινηματογραφική αγορά, ακόμη και για την επόμενη χρονιά. Το πιο ανησυχητικό είναι ότι επίσης δεν υπάρχει ώθηση για να αντιστραφούν τα πράγματα», πρόσθεσε.
Ο Cho έδωσε επίσης δεδομένα και τάσεις που η ομάδα του έχει παρατηρήσει στη θεατρική επιχείρηση του CJ τα τελευταία πέντε χρόνια. Πρώτον, τόνισε ότι η ενασχόληση με τον κινηματογράφο βασίζεται πλέον κυρίως στην επιλογή ταινιών και όχι στην εποχικότητα. Για παράδειγμα, η προσέλευση στο θέατρο κορυφώθηκε δραστικά τον Αύγουστο, τον Νοέμβριο και τον Δεκέμβριο το 2018 και το 2019, αλλά μετά την πανδημία, αυτές οι αιχμές είναι πολύ πιο χαμηλές.
Δεύτερον, ο Cho είπε ότι σε πολλές από τις έρευνες του CJ που έγιναν μεταξύ θεατών, λαμβάνει συχνά σχόλια σχετικά με τη διάρκεια της ταινίας, επισημαίνοντας ότι ενώ οι χρόνοι προβολής ταινιών μεγάλου μήκους έχουν αυξηθεί, το κοινό μπορεί πραγματικά να επιθυμεί μικρότερες ταινίες – μια τάση που αποδίδει στις συνήθειες προβολής που δημιουργήθηκε από την εξάπλωση του OTT.
Για την πλατφόρμα OTT TVING, ο Choi επεσήμανε ότι παρά την κατάταξη ως η νούμερο ένα πλατφόρμα εγχώρια, η TVING δεν είναι απρόσβλητη από τη στασιμότητα της ανάπτυξης που κυριεύει την αγορά OTT. Είπε ότι η αύξηση των συνδρομών αναμένεται να αυξηθεί μόνο κατά 5% ετησίως.
Σταθεροποίηση της αγοράς και νέες ροές εσόδων
Παρά τις απαισιόδοξες οικονομικές προοπτικές, ο Διευθύνων Σύμβουλος του Studio Dragon Jang δήλωσε ότι παρατηρεί τη σταθεροποίηση της εγχώριας αγοράς.
Ενώ ο αριθμός των τίτλων που παρήχθησαν έφτασε στο ανώτατο όριο των 120 εκπομπών για OTT και υπηρεσίες εκπομπής το 2022 προτού μειωθεί σε 105 πέρυσι, ο Jang προέβλεψε ότι ο αριθμός θα διαμορφωθεί σε περίπου 100 εκπομπές ετησίως στο εγγύς μέλλον, με μεγαλύτερη ζήτηση για μικρότερες περιεχόμενο της μορφής. Πρόσθεσε ότι πολλοί τοπικοί ραδιοτηλεοπτικοί φορείς σχεδιάζουν να αναζωογονήσουν τις επιχειρήσεις παραγωγής δραματουργίας τους το επόμενο έτος.
Τα στελέχη της CJ συμφώνησαν ότι τα θέατρα, το OTT και τα κανάλια εκπομπής πρέπει να συνεργαστούν για να μεγιστοποιήσουν τον κύκλο ζωής του IP.
Χρησιμοποιώντας το παράδειγμα του Dongjae, ο καλός ή το κάθαρματο οποίο ήταν spinoff του δημοφιλούς θρίλερ εγκλήματος Ξένοςμοιράστηκαν πώς η CJ χρησιμοποίησε τις διαφορετικές επιχειρήσεις της σε γραμμικό κανάλι, OTT και θέατρο ταυτόχρονα για να μεγιστοποιήσει την προσέγγιση και τα έσοδα της IP. Η παραγωγή του τίτλου έγινε από το Studio Dragon, κυκλοφόρησε και μεταδόθηκε από το TVING και το tvN και προσκλήθηκε στο BIFF για μια πρεμιέρα προβολή.
Ο Τσόι είπε ότι η ζωντανή μετάδοση αθλητικών είναι κορυφαία προτεραιότητα για το TVING, αφού επένδυσε στην απόκτηση των δικαιωμάτων μετάδοσης του κορυφαίου πρωταθλήματος μπέιζμπολ της Κορέας, KBO. Τόνισε ότι έχουν δει ένα τεράστιο κύμα συνδρομητών να συμμετέχουν στο TVING μέσω της προσθήκης περιεχομένου KBO.
Οι θυγατρικές αποκάλυψαν επίσης ένα σαφές όραμα για παγκόσμια επέκταση. Με περίπου 20 παγκόσμια έργα σε εξέλιξη αυτή τη στιγμή, το Studio Dragon επιθυμεί να παράγει μορφές σειρών για τις τοπικές αγορές των ΗΠΑ και της Ιαπωνίας. Η TVING βελτιώνει τη στρατηγική της για την παγκόσμια κυκλοφορία, εστιάζοντας σε περιοχές όπου το περιεχόμενο K έχει σημαντικό αντίκτυπο, όπως οι ΗΠΑ, η Νοτιοανατολική Ασία και η Ιαπωνία. Η CJ ENM βλέπει δυνατότητες σε νέες αγορές όπως η Ινδία και η Μέση Ανατολή, όπου το κορεατικό περιεχόμενο δεν έχει ακόμη αποκτήσει μεγάλη δημοτικότητα ή κέρδος.
Ο Seo είπε ότι έκανε ένα επαγγελματικό ταξίδι στην Ινδία φέτος, όπου υπάρχει μεγάλη ζήτηση για το περιεχόμενο της CJ. Τονίζοντας την ανάγκη ανάπτυξης νέων αγορών για το περιεχόμενο της CJ, ο Seo πρόσθεσε ότι η εταιρεία συνεργάζεται με την Κορεατική Υπηρεσία Δημιουργικού Περιεχομένου (KOCCA) για να επιδιώξει νέους δρόμους και συνεργασίες στην Ινδία.
Ο Jang πρόσθεσε ότι μια άλλη καλλιτεχνική προτεραιότητα για την CJ ENM είναι να επεκτείνει και να αναπτύξει τη δεξαμενή συγγραφικών ταλέντων της. Επισημαίνοντας την επιτυχία των συγγραφέων από το “O’PEN Writing Program” του CJ, ο Jang ανέφερε ότι οι απόφοιτοι του προγράμματος συνέχισαν να γράφουν τα σενάρια κορυφαίων εκπομπών όπως Κάτω από την ομπρέλα της βασίλισσας και Πατρίδα Cha Cha Cha.
