Ο Justin Hurwitz δεν έριξε ποτέ μια καρέκλα στο ντράμερ στο συγκρότημα “Whiplash in Concert”. Αλλά ο ντράμερ κάνει Πρέπει να γνωρίζουν το σκορ μέσα και έξω – όχι μόνο επειδή μερικά από τα σόλο τζαζ είναι quicksilver και δύσκολα, αλλά επειδή ο ντράμερ μπορεί ξαφνικά να σταματήσει και να ξεκινήσει σε παράξενα διαστήματα για να αντικατοπτρίζει το δράμα και το χάος που ξεδιπλώνεται στην οθόνη.
“Το έχουν μελετήσει”, λέει ο Hurwitz της ταινίας Damien Chazelle του 2014 που σκόραρε και αυτό ενέπνευσε τη σειρά συναυλιών που ονομάστηκε γι ‘αυτό. “Δεν είναι ένα από εκείνα τα μέρη όπου μπορείτε απλά, αν είστε καλός παίκτης, διαβάστε το.”
Ο συνθέτης φέρνει το “Whiplash in Concert” στο Λος Άντζελες αυτό το Σαββατοκύριακο για τρεις εμφανίσεις στο θέατρο Saban στο Beverly Hills, με μια μεγάλη μπάντα μουσικών περιοχής. Ένας κρουστά στούντιο που ονομάζεται Jamey Tate θα κουνάει το κιτ τύμπανο, με τον Hurwitz να διεξάγει.
Οι κινηματογραφικές συναυλίες “Live to Picture” είναι παντού: το LA Phil έκανε το “σπίτι” του John Williams τον Δεκέμβριο και πολλές άλλες συμφωνικές ορχήστρες σε όλο τον κόσμο έχουν τακτικά προβολές κινηματογραφικών ταινιών στο ημερολόγιο συνδρομής τους. Όλοι απαιτούν οι ορχήστρες να είναι σε συγχρονισμό με τις ταινίες – ένα κατόρθωμα που επιτυγχάνεται από ένα εξελιγμένο σύστημα “κομματιών κλικ” σε ακουστικά όλων και οπτικά “streamers” στην οθόνη του αγωγού.
Μια πρόσφατη παράσταση του “Whiplash in Concert” στην πόλη του Μεξικού.
(Jorge Gomez)
Αλλά το “Whiplash” είναι κάπως ασυνήθιστο σε αυτό το μεγάλο μέρος της μουσικής του φαίνεται να εκτελείται από χαρακτήρες στην οθόνη. Όταν ο Miles Teller πανικοβληθεί και ο εμμονή του χαρακτήρα, ο Andrew, ρίχνει ιδρώτα και χτυπάει ρυθμούς σε μια αίθουσα πρακτικής, ο ζωντανός ντράμερ κάνει ακριβώς το ίδιο πράγμα στον ίδιο ακριβώς ρυθμό (αν και με λιγότερο ιδρώτα).
Η βαθμολογία περιλαμβάνει τόσο τις υπάρχουσες τζαζ μελωδίες – συμπεριλαμβανομένου του “τροχόσπιτο” του John Wasson και του τίτλου, που αποτελείται από τον Hank Levy στη δεκαετία του 1970 – και τα αρχικά διαγράμματα Hurwitz. Επιπλέον, υπάρχει η υπογράμμιση που, για την πραγματική ταινία, υποβλήθηκε σε μεγάλο βαθμό σε επεξεργασία και οιονεί ηλεκτρονική. Ο Hurwitz έπρεπε να γίνει δημιουργικός για τις ζωντανές παραστάσεις, έτσι τα σκαξόνα κάμψη γήπεδα και ένα vibraphone είναι χαϊδεμένο με ένα τόξο τσέλο.
Η εκδήλωση είναι ουσιαστικά ένα μουσικό, με τους χαρακτήρες να ασκούν συνεχώς από μόνοι τους, να τρέχουν σε ολόκληρο τους αριθμούς μαζί ή να διακόπτονται από ένα jk simmons, ο οποίος παίζει το jazz conservatory despot της ταινίας Fletcher. Σκαρφαλωμένο κάτω από την οθόνη, η μπάντα και ο Hurwitz – που διεξάγονται σε κάθε επίδειξη – πρέπει να παραμείνουν αγωνιστικά με το ανελέητο ρυθμό του Fletcher.
Οι μουσικοί πρέπει να διατηρήσουν συγχρονισμό με το “Whiplash”, με πρωταγωνιστή τον Miles Teller ως Andrew, Left και JK Simmons ως Fletcher, όπως προβάλλεται κατά τη διάρκεια της συναυλίας.
(Daniel McFadden / Sony Pictures Classics)
“Είναι πάντα λίγο νευρικό-racking”, παραδέχεται ο Hurwitz. «Ποτέ δεν θέλεις να βιδώσεις. Αλλά λειτουργεί. Και επίσης τα μεγάλα συγκροτήματα τζαζ, είναι τόσο καλά – προφανώς πρέπει να προσλάβετε τους σωστούς μουσικούς, αλλά όταν το κάνετε, είναι καλοί και ξέρουν τι κάνουν. Και ειλικρινά, χρειάζεται λιγότερη δουλειά ως αγωγός από ορισμένες απόψεις. “
Επιπλέον: “Έχω δει την ταινία πολύ.”
Το “Whiplash” έβαλε τον Hurwitz και τον Chazelle στα μεγάλα πρωταθλήματα του Χόλιγουντ. Ήταν κριτικά επαινείται και έδωσαν πολλά βραβεία και βοήθησε το νεαρό δίδυμο (και οι πρώην συγκάτοικοι του Χάρβαρντ) να πάρουν το μουσικό τους μουσικό, “La La Land”, με τα Όσκαρ να ακολουθήσουν τελικά για καθένα. Ο Hurwitz, 40 ετών, έχει στην πραγματικότητα μόνο εργάστηκε ποτέ με τον Chazelle. Οι άλλες ταινίες τους περιλαμβάνουν το δράμα του Neil Armstrong “First Man” και το λαχταριστό έπος “Babylon”.
Η μουσική είναι σχεδόν πάντα ένα στοιχείο οδήγησης στις ταινίες τους – ο Chazelle ήταν ο ίδιος τζαζ ντράμερ ο ίδιος – και ο Hurwitz εμπλέκεται πάντα νωρίς στην ανάπτυξη, ξοδεύοντας αρκετά χρόνια κατασκευάζοντας κάθε σκορ.
Αυτός είναι κυρίως ο λόγος για τον οποίο έχει επενδύσει πολύ χρόνο και ενέργεια στην οικοδόμηση της εταιρείας του, Hurwitz Concerts. Μετά από μια ξινή εμπειρία με την παλιά του διοίκηση-ο συνθέτης μήνυσε το WME το 2022 για τις αξιώσεις αυτο-εξάλειψης στις συναυλίες του “La La Land”, φτάνοντας σε οικισμό το 2024-έκανε την τολμηρή κίνηση της μάχης για τα δικαιώματα συναυλιών σε όλους Από τις μελλοντικές του κινηματογραφικές συμβάσεις, και έχει μετατραπεί σε “Whiplash” και “La La Land” σε μια αναπτυσσόμενη επιχείρηση συναυλιών.
“Δουλεύω σε τόσο λίγες ταινίες και μου παίρνει χρόνια για να πάρω ένα νέο”, λέει. “Επενδύω τόσο πολύ στη δουλειά μου και στα αποτελέσματά μου, και έτσι τότε να μπορέσω να συνεχίσω να τους δίνω ζωή και να δημιουργήσω ένα βιοπορισμό για τον εαυτό μου γύρω από αυτές τις βαθμολογίες έχει γίνει ένα πολύ μεγάλο μέρος αυτού που κάνω. Όχι μόνο οικονομικά, αλλά συναισθηματικά. Μου αρέσει να μείνω συνδεδεμένος με αυτά τα έργα. Δίνω όλα όσα έχω σε αυτά όταν δουλεύω πάνω τους, οπότε δεν θέλω να κάνω μαζί τους. “
Έμαθε από την παρατήρηση των λαθών που έκαναν οι “παλιοί λαοί” που έτρεξαν τις συναυλίες του και από το μοντέλο εταιρειών όπως οι κινηματογραφικές συναυλίες Live – οι οποίες συνήθως κρατούν και πωλούν τα πακέτα του σε συμφωνικές ορχήστρες – και αποφάσισαν να αντιμετωπίσουν την ατομική του λειτουργία αρκετά διαφορετικά. Ο Hurwitz επιδιώκει και συνεργάζεται με καταλαβαίνω υποψήφιους. Έχει πάρει τις κινηματογραφικές του συναυλίες όσον αφορά τη Γαλλία, την Ιαπωνία και την Μπανγκόκ. Μέχρι τώρα πετάει εισερχόμενα μηνύματα ηλεκτρονικού ταχυδρομείου από ενδιαφερόμενους υποψήφιους σε όλο τον κόσμο περισσότερο από ό, τι χρειάζεται να στείλει τον εαυτό του.
Ο Hurwitz επενδύει σε μεγάλο βαθμό στην παραγωγή αυτών των εκπομπών, βελτιώνοντας συνεχώς τα οπτικά και ακουστικά του βοηθήματα που αποστέλλονται σε ομάδες τεχνολογίας και χειροκίνητα και πληρώνει τον αστέρι ντράμερ για το “Whiplash” (και τον πιανίστα για το “La La Land”) για να μελετήσει το σκορ και ταινία με όλα τα ίδια βοηθήματα. Προωθεί συναυλίες στα κοινωνικά μέσα ενημέρωσης. Δύο παραστάσεις στο Carnegie Hall που εξαντλήθηκαν την περασμένη εβδομάδα, αφού δημοσίευσε γι ‘αυτό. Και φέρνει τα εμπορεύματα-συμπεριλαμβανομένων υπογεγραμμένων LPs, μπλουζών και έθιμων αφίσας για κάθε πόλη.
Με άλλα λόγια, αντιμετωπίζει αυτό περισσότερο σαν ένα τουριστικό ποπ μπάντα από ένα βράδυ στην αίθουσα συναυλιών.
Λειτουργεί σαφώς και σε μεγάλη κλίμακα. Ο Hurwitz συμπλήρωσε πρόσφατα μια αρένα 10.000 θέσεων στην πόλη του Μεξικού για την ικανότητα για “La La Land”, και 7.000 άνθρωποι αποδείχθηκαν για “Whiplash”. Ο Hurwitz πήγε εκεί αφού παρατήρησε ότι ήταν μια από τις κορυφαίες πόλεις για τους ακροατές της μουσικής του στο Spotify. Έγραψε το Chazelle μετά τις εκπομπές, αναφέροντας ότι το μοναδικό πάθος εκεί ανταγωνίστηκε την ενέργεια που έχουν βιώσει στο Παρίσι.
Το “La La Land” έχει ένα ένθερμο και μαζικό που ακολουθεί σε όλο τον κόσμο. Οι συμμετέχοντες συχνά εμφανίζονται σε κοστούμι και πολλοί από αυτούς κλαίνε. Το πλήθος για το “Whiplash” αυξάνεται και ελπίζει επίσης να προσθέσει την άσχημη αλλά καλλιτεχνική “Βαβυλώνα” στην περιοδεία αρκετά σύντομα.
“Λοιπόν, ο Damien έκανε μεγάλες ταινίες”, λέει ο Hurwitz, προσπαθώντας μια εξήγηση για αυτό το φαινόμενο. “Και είναι μουσικές. Οι άνθρωποι πραγματικά σκέφτονται τη μουσική. “