Η διαδικασία jamdani στους αργαλειούς στο Srikakulam είναι περίπλοκη και σχολαστική Φωτογραφία: Sangeetha Devi Dundoo
Ο Τζιόθι και η Σούμα σπάνια παίρνουν τα μάτια τους από τον αργαλειό, ακόμη και για να μιλήσουν. μετρούν υπομονετικά τις κλωστές και προχωρούν στη διαδικασία της ύφανσης. Είναι μεταξύ των 50 γυναικών που εργάζονται σε μια εγκατάσταση με 25 αργαλειούς, με δύο γυναίκες να εργάζονται σε κάθε αργαλειό, στο χωριό Alikam στην περιοχή Srikakulam, στην Andhra Pradesh. Οι γυναίκες έχουν εκπαιδευτεί να υφαίνουν το διάσημο τζαμαντάνι του Σρικακουλάμ. «Όλοι μας εργαζόμαστε εδώ από τις 9 το πρωί έως τις 6 το απόγευμα», λέει ο Jyothi. Τα σάρι που υφαίνουν αυτές οι γυναίκες έχουν παραγγελθεί από τον σχεδιαστή υφασμάτων Gaurang Shah με έδρα το Hyderabad, ο οποίος σκοπεύει να επεκτείνει αυτή τη μονάδα σε 100 αργαλειούς. Μέχρι στιγμής, έχει βοηθήσει στην εγκατάσταση 120 αργαλειών στο Srikakulam και έχει διευκολύνει την εκπαίδευση περισσότερων από 300 γυναικών υφαντών.
Ο Gaurang θυμάται ότι το χωριό δεν είχε αξιοπρεπείς δρόμους στις αρχές της δεκαετίας του 2000. Ο Annaji Rao, ο οποίος επιβλέπει την εγκατάσταση, γνέφει καταφατικά. Ξεκίνησε ως μια πρωτοβουλία με λίγους αργαλειούς και σταδιακά επεκτάθηκε καθώς περισσότερες γυναίκες εκδήλωσαν ενδιαφέρον να μάθουν τη διαδικασία και να κερδίσουν ένα σταθερό εισόδημα. Ενώ οι άνδρες ασχολούνταν κυρίως με τη γεωργία, οι γυναίκες ήταν πωλητές λαχανικών ή βοηθούσαν στα χωράφια. Οι αργαλειοί παρείχαν μια εναλλακτική ευκαιρία απασχόλησης. οι γυναίκες υφάντριες κερδίζουν από 14.000 ₹ έως 20.000 ₹ το μήνα.
Φύλλα σχεδίασης ζωγραφισμένα στο χέρι ή ζωγραφισμένα στο χέρι και το τελικό σάρι, σχεδιασμένο από τον Gaurang Shah | Photo Credit: Special Arrangement
Μερικές γυναίκες που έκτοτε έγιναν ειδικές υφάντριες τζαμαντάνι, μετακόμισαν σε κοντινά χωριά μετά το γάμο και εργάστηκαν από τα σπίτια τους, με τους αργαλειούς να τους στήνουν. «Σε μερικά χωριά, υπάρχουν δύο γυναίκες, σε μερικά είναι πέντε έως 10. Η δουλειά σκορπίζεται, αλλά πρέπει να συνεχιστεί. Έτσι στήνουμε αργαλειούς ανάλογα με την ευκολία τους», λέει ο Gaurang. Σε αντίθεση με τους παραδοσιακούς αργαλειούς, αυτοί είναι επιτραπέζιοι αργαλειοί που επιτρέπουν εύκολη μεταφορά.
Τι το ιδιαίτερο έχουν αυτές οι γυναίκες υφαντές και η τέχνη τους; Τα σάρι τζαμαντάνι που υφαίνονται εδώ σε καντί, βαμβάκι ή οργάντζα, δεν παράγονται μαζικά. Αυτά μπορούν να θεωρηθούν wearable art, που καλύπτουν ένα premium τμήμα. Η τιμή για μερικά σάρι είναι 3 lakh ₹ πάνω. «Τα σχέδια μας για τζαμαντάνι απαιτούν υπομονή και οι γυναίκες μπορεί να μπορούν να υφαίνουν μόνο μισή ίντσα την ημέρα», εξηγεί ο Gaurang.
Τι είναι το Jamdani;
Το βιβλίο Interlace: Ανακαλύψτε την ψυχή του Jamdaniπου ανατέθηκε από τον Gaurang Shah για να συμπληρώσει την προηγούμενη συλλογή του από υφαντά σάρι που παρουσίαζε τεχνικές τζαμαντάνι από διαφορετικές περιοχές της Ινδίας, δίνει μια σύντομη ιστορία της τέχνης. Το Jamdani είναι μια τεχνική ασυνεχούς υφαδιού ύφανσης. Τα μοτίβα είναι ένθετα στο ύφασμα προσθέτοντας ένα πιο πυκνό νήμα σε λεπτές κλωστές, με το χέρι. Λέγεται ότι είναι μια από τις πιο προηγμένες και χρονοβόρες τεχνικές ύφανσης, το jamdani προέρχεται από τη Ντάκα και χρησιμοποιούσε την καλύτερη μουσελίνα. Σήμερα, οι ειδικευμένοι υφαντές διατηρούν την παράδοση ζωντανή στην Άντρα Πραντές, στο Ρατζαστάν, στη Μαχαράστρα και στο Ούταρ Πραντές, μεταξύ άλλων πολιτειών. Στο Srikakulam, οι αργαλειοί συγκρατούν τα νήματα του στημονιού και του υφαδιού μαζί και ένα τρίτο νήμα προστίθεται ασυνεχώς για να δημιουργηθούν τα επιθυμητά σχέδια.
Έχουν επίσης υφανθεί μουσειακές συλλογές που δεν πωλούνται. Οι γνώστες της κλωστοϋφαντουργίας μπορεί να θυμούνται το έργο του Gaurang ότι αναδημιουργούσε τους πίνακες του Ravi Varma με τη βοήθεια υφαντών Jamdani στο khadi, χρησιμοποιώντας φυσικές βαφές. Η συλλογή με περισσότερα από 30 σάρι που διαμορφώθηκαν σε αυτήν την περιοχή, η οποία έκτοτε εκτίθεται σε εθνικά και διεθνή μουσεία, δεν είναι τίποτα λιγότερο από ένα θαύμα υφαντικής.
Ένα από τα σάρι στον αργαλειό ως μέρος του έργου «Khadi, a canvas». Gaurang Shah | Φωτογραφία: Sangeetha Devi Dundoo
Κόψτε μέχρι σήμερα και οι γυναίκες υφάντριες εργάζονται επιμελώς για να εκτελέσουν τα περίπλοκα σχέδια που τους δίνονται. Μπορεί να χρειαστεί ένα χρόνο ή περισσότερο για να υφανθεί ένα σάρι. Η ύφανση Jamdani γίνεται σε οργάντζα ή khadi διαφορετικών ποσοτήτων, από 80 έως 150 ή περισσότερο, και γίνεται πιο λεπτό καθώς αυξάνεται ο αριθμός των νημάτων.
Τα σχέδια για ολόκληρα τα έξι μέτρα είναι ζωγραφισμένα στο χέρι ή ζωγραφισμένα στο χέρι σε φύλλα χαρτιού πύλης προσαρμοσμένα στο μήκος και το πλάτος του σάρι, εξηγεί ο Gaurang, δείχνοντας ένα σχέδιο δέντρου της ζωής. Η τεχνική Srikakulam jamdani επιτρέπει στον σχεδιαστή και τις υφάντριες να δημιουργήσουν μοτίβα χωρίς επανάληψη, καθώς η υφάντρια τοποθετεί ολόκληρο το φύλλο σχεδίου των έξι μέτρων (το οποίο χρειάζεται περισσότερο από ένα μήνα για να σχεδιαστεί) κάτω από το στημόνι και εκτελεί το σχέδιο.
Το Khadi ως καμβάς
Το Khadi: A canvas είναι ένα έργο που παρουσιάζεται από το Ίδρυμα Abheraj Baldota με τον Gaurang Shah ως φόρο τιμής στον Mahatma Gandhi και τον Raja Ravi Varma. Η ομάδα υφαντών του Γκαουράνγκ αναδημιουργούσε τους πίνακες του Βάρμα στους αργαλειούς χρησιμοποιώντας το τζαμαντάνι στο καντί. Η συλλογή αποκαλύφθηκε ως μέρος μιας πολυεπιστημονικής έκθεσης με τίτλο Santati στην Εθνική Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης, Βομβάη, για τον εορτασμό της 150ης επετείου από τη γέννηση του Μαχάτμα Γκάντι. Η συλλογή παρουσιάστηκε επίσης στο Hyderabad, στο Νέο Δελχί, στο Ahmedabad, στο Baroda και στη Νέα Υόρκη.
Γνωστός ότι πειραματίζεται με τα υφαντά, ο Gaurang δείχνει ένα σάρι στην κατασκευή που χρησιμοποιεί 11 σαΐτες (11 υφάδια) σε έναν αργαλειό. Στη συνέχεια, δείχνει ένα τελειωμένο σάρι υφασμένο με την τεχνική Paithani jamdani, στην οποία τα έντονα χρώματα λουλούδια και πουλιά αποτελούν την παλέτα σχεδίασης, με τα πουλιά να περιέχουν πολλά λουλούδια μέσα τους — όλα υφασμένα για να μοιάζουν με πίνακα ζωγραφικής. Οι γυναίκες υφάντριες, λέει, μετρούν υπομονετικά τις κλωστές – 80 ή περισσότερες μια ίντσα, όπως απαιτείται για το σχέδιο.
Μερικές από τις γυναίκες στη μονάδα Jamdani που ιδρύθηκε από τον Gaurang Shah | Φωτογραφία: Sangeetha Devi Dundoo
Ο Gaurang, ο οποίος συνεργάζεται με υφαντές και τεχνίτες σε όλη τη χώρα, εκτιμά ότι οι δυνατότητες είναι ατελείωτες. Κατά καιρούς, πρόκειται για την αναβίωση ξεχασμένων μοτίβων κληρονομιάς. Ένα σάρι με σχέδιο Paithani από τέσσερα παγώνια μέσα σε έναν κύκλο είναι ένα παράδειγμα. Μερικά σπάνια σχέδια, που εμφανίζονται σε υφάσματα που διατηρούνται στο Μουσείο Κλωστοϋφαντουργίας Calico στο Ahmedabad, αναβιώνουν επίσης. Η εγκατάσταση Jamdani που επισκεπτόμαστε είναι μία από τις δύο που έχει δημιουργήσει η Gaurang, εκτός από μεμονωμένους αργαλειούς σε λίγα σπίτια. «Υπάρχει περιθώριο εκπαίδευσης και συμμετοχής περισσότερων υφαντών. Πάνω από το 90% των υφαντών σε αυτές τις εγκαταστάσεις είναι γυναίκες. Δεδομένου ότι τους παρέχει ένα σταθερό εισόδημα, αρκετά συχνά λαμβάνουμε αιτήματα. Οι άνθρωποι τείνουν να ζωγραφίζουν μια θλιβερή εικόνα των κοινοτήτων ύφανσης και των χειροποίητων αργαλειών. Αλλά υπάρχουν πολλά περιθώρια για καλή δουλειά». Ο Γκαουράνγκ θα το ήξερε, δεδομένης της διαδρομής του σχεδόν τριών δεκαετιών στους αργαλειούς. Είναι περήφανος που αποκαλεί τον εαυτό του υφαντουργία, όχι σχεδιαστή μόδας, και είναι στην ευχάριστη θέση να εξυπηρετήσει ένα εξειδικευμένο τμήμα που αναζητά saris με κειμήλια που αξίζουν χειροποίητα.
(Ο συγγραφέας επισκέφτηκε αυτούς τους αργαλειούς κατόπιν πρόσκλησης)
